Skype: ebilet.ru Вход / Регистрация Контактная информация Биржа билетов Все театры Как купить
Ebilet.ru
Быстрая форма заказа билетов
Версия для печати
ДАТА НАЗВАНИЕ ПЛОЩАДКА
12.11.2017 18:00 [Вс] Информация о мероприятии
Фестиваль "Context. Diana Vishneva". Финал конкурса молодых хореографов (16+)

В этот вечер одни из лучших молодых постановщиков страны, финалисты конкурса молодых хореографов Context. Diana Vishneva, представят на одной сцене свои новые работы, созданные специально для фестиваля. Победитель конкурса, выбранный в этот вечер экспертным жюри, традиционно получит грант на стажировку в одной из ведущих мировых танцевальных компаний или центров современной хореографии.
Особое выступление для вечера готовит победительница конкурса 2016 года Ольга Васильева (Санкт-Петербург), которая представит свою новую работу в исполнении танцовщиков из ведущего танцевального центра Тель-Авива Bikurey Ha"Itim. Зрителей также ждут премьеры спектаклей финалистов конкурсов прошлых лет Константина Кейхеля (Санкт-Петербург) и Павла Глухова (Москва), созданных совместно с исполнителями Академии танца Бориса Эйфмана специально для фестиваля.

Видео Фестиваль "Context. Diana Vishneva". Финал конкурса молодых хореографов (16+)
Описание театра
Гоголь-центр

Гоголь-центр

Адрес: ул. Казакова, д. 8. Метро "Курская".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

"Гоголь-центр" - это первый в России проект, превращающий театр в открытое социо-культуное пространство, где помимо спектаклей будут проходить концерты, премьеры фильмов, дискуссии, лекции, презентации книг.

Гоголь-центр
13.11.2017 19:00 [Пн] Информация о мероприятии
Фестиваль "Context. Diana Vishneva". Гала-открытие фестиваля при участии Дианы Вишневой (12+)

На гала-вечере состоится мировая премьера новой постановки Asunder испанского хореографа Гойо Монтеро, которая была создана специально для фестиваля CONTEXT совместно с исполнителями Пермского академического театра оперы и балета. Зрители гала-вечера увидят спектакли одного из самых признанных хореографов современного танца Великобритании и "хореографа десятилетия" по версии журнала Time Уэйна МакГрегора. В Москве его труппа покажет фрагмент из балета FAR - сложную контрастную постановку на музыку экспериментального композитора Бена Фроста. Другую работу Уэйна МакГрегора - Witness - представит уникальная балерина Алессандра Ферри, четыре года назад вернувшаяся на сцену в возрасте 50 лет. Алессандра Ферри выступит в дуэте со звездой Американского театра балета Германом Корнехо. В завершение вечера основатель фестиваля Диана Вишнёва исполнит финальное па-де-де из балета Гойо Монтеро "Спящая красавица" вместе с солистом балета Нюрнберга Оскаром Алонсо.

Видео Фестиваль "Context. Diana Vishneva". Гала-открытие фестиваля при участии Дианы Вишневой (12+)
Описание театра
Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко

Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко

Адрес: ул.Большая Дмитровка, д. 17. Метро "Пушкинская", "Чеховская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Московский академический музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
Московский академический Музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко - один из ведущих музыкальных театров России. Его девяностолетняя история - вереница блестящих оперных и балетных постановок, многие из которых - золотой фонд русского театрального искусства. Имена оперных и балетных солистов театра прошлых лет и тех, кто выходит на его сцену сегодня - широко известны не только в России, но и далеко за ее пределами.
Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко объединил оперные театры двух легендарных реформаторов сценического искусства Константина Сергеевича Станиславского и Владимира Ивановича Немировича-Данченко. Великих режиссеров не устраивала опера, представляемая как "концерт в костюмах". Они стремились, чтобы оперные спектакли были столь же живыми и содержательными, как спектакли драматические. В 1939 году в состав театра Немировича-Данченко вошла балетная труппа Викторины Кригер. О творческих устремлениях труппы говорит тот факт, что свое первое название труппа получила в честь Художественного театра и называлась "Московский Художественный балет".
Во все времена Музыкальный театр оставался более демократичным, чем бывшие императорские сцены, - живым, жизнерадостным, открытым всему новому, - и потому всегда пользовался любовью московской интеллигенции, студентов, настоящей театральной публики.

Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко
14.11.2017 19:00 [Вт] Информация о мероприятии
Фестиваль "Context. Diana Vishneva". Гала-открытие фестиваля при участии Дианы Вишневой (12+)

На гала-вечере состоится мировая премьера новой постановки Asunder испанского хореографа Гойо Монтеро, которая была создана специально для фестиваля CONTEXT совместно с исполнителями Пермского академического театра оперы и балета. Зрители гала-вечера увидят спектакли одного из самых признанных хореографов современного танца Великобритании и "хореографа десятилетия" по версии журнала Time Уэйна МакГрегора. В Москве его труппа покажет фрагмент из балета FAR - сложную контрастную постановку на музыку экспериментального композитора Бена Фроста. Другую работу Уэйна МакГрегора - Witness - представит уникальная балерина Алессандра Ферри, четыре года назад вернувшаяся на сцену в возрасте 50 лет. Алессандра Ферри выступит в дуэте со звездой Американского театра балета Германом Корнехо. В завершение вечера основатель фестиваля Диана Вишнёва исполнит финальное па-де-де из балета Гойо Монтеро "Спящая красавица" вместе с солистом балета Нюрнберга Оскаром Алонсо.

Видео Фестиваль "Context. Diana Vishneva". Гала-открытие фестиваля при участии Дианы Вишневой (12+)
Описание театра
Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко

Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко

Адрес: ул.Большая Дмитровка, д. 17. Метро "Пушкинская", "Чеховская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Московский академический музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
Московский академический Музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко - один из ведущих музыкальных театров России. Его девяностолетняя история - вереница блестящих оперных и балетных постановок, многие из которых - золотой фонд русского театрального искусства. Имена оперных и балетных солистов театра прошлых лет и тех, кто выходит на его сцену сегодня - широко известны не только в России, но и далеко за ее пределами.
Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко объединил оперные театры двух легендарных реформаторов сценического искусства Константина Сергеевича Станиславского и Владимира Ивановича Немировича-Данченко. Великих режиссеров не устраивала опера, представляемая как "концерт в костюмах". Они стремились, чтобы оперные спектакли были столь же живыми и содержательными, как спектакли драматические. В 1939 году в состав театра Немировича-Данченко вошла балетная труппа Викторины Кригер. О творческих устремлениях труппы говорит тот факт, что свое первое название труппа получила в честь Художественного театра и называлась "Московский Художественный балет".
Во все времена Музыкальный театр оставался более демократичным, чем бывшие императорские сцены, - живым, жизнерадостным, открытым всему новому, - и потому всегда пользовался любовью московской интеллигенции, студентов, настоящей театральной публики.

Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко
14.11.2017 20:00 [Вт] Информация о мероприятии
Нижинский (Gauthier Dance / Dance Company Theaterhaus Stuttgart, Германия). Фестиваль "Context. Diana Vishneva" (12+)

Эрик Готье и его труппа Gauthier Dance сотрудничает с CONTEXT. Diana Vishneva со времени первого фестиваля в 2013 году. Сейчас эта труппа - одна из самых успешных и динамичных репертуарных компаний в Европе. В этом году Gauthier Dance представляет на фестивале свою новую работу, - спектакль "Нижинский" - высоко оцененный критиками по всему миру и созданный Марко Гекке, одним из главных хореографов XXI века.

Видео Нижинский (Gauthier Dance / Dance Company Theaterhaus Stuttgart, Германия). Фестиваль "Context. Diana Vishneva" (12+)
Описание театра
Театр им.Моссовета

Театр им.Моссовета

Адрес: ул. Большая Садовая, д. 16. Сад "Аквариум". Метро "Маяковская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Один из старейших театров Москвы, Государственный академический театр имени Моссовета был создан в 1923 году литератором и режиссером С. И. Прокофьевым как театр Московского губернского совета профсоюзов. В дальнейшем с 1925 по 1940 годы им руководил известный актер и режиссер Е. О. Любимов-Ланской.
С 1940 по 1977 годы труппу театра (с 1938 года театр носит имя Московского совета) возглавлял Юрий Александрович Завадский - актер и режиссер, ученик К. С. Станиславского и Е. Б. Вахтангова, сформировавший один из самых интересных творческих коллективов страны. На его сцене блистали прославленные, всенародно любимые актеры: Вера Марецкая, Николай Мордвинов, Фаина Раневская, Любовь Орлова, Ростислав Плятт, Леонид Марков, Людмила Шапошникова, Борис Иванов, Георгий Жженов, Геннадий Бортников и др. В 1964 году за выдающиеся художественные достижения театру был присвоен статус Академического.
Новый этап в жизни коллектива начался в 70-е годы, когда в труппу пришел Павел Осипович Хомский - известный режиссер, имевший огромный опыт работы в театрах страны. В 1985 году он становится главным режиссером, а затем и художественным руководителем театра. Сохраняя традиции, театр ищет новые художественные пути и формы активного общения со зрителями. Для показа экспериментальных постановок и спектаклей "малой формы" в середине 60-х годов был создан "Театр в фойе", в 1978 году - "Малая сцена". В 1990 г. спектаклем "Калигула" Петра Фоменко с Олегом Меньшиковым в главной роли открылась сцена "Под крышей".
На двух сценах театра ("Основной" - 1100 мест и сценой "Под крышей" - 120 мест) идут спектакли по произведениям классиков отечественной и мировой драматургии, а также молодых авторов, поставленные режиссерами разных творческих школ и направлений: Павлом Хомским, Юрием Ереминым, Андреем Кончаловским, Ниной Чусовой, Виктором Шамировым, Андреем Житинкиным, Павлом Сафоновым и другими.
На сцене театра играют популярные и любимые артисты: Сергей Юрский, Ольга Остроумова, Александр Домогаров, Евгений Стеблов, Валентина Талызина, Александр Филиппенко, Ольга Кабо, Гоша Куценко, Евгения Крюкова, Валерий Яременко, Александр Яцко, Екатерина Гусева, Маргарита Шубина и другие замечательные мастера сцены.

Театр им.Моссовета
15.11.2017 19:00 [Ср] Информация о мероприятии
Балеты Стравинского (Пермский театр оперы и балета) при участии Дианы Вишневой. Фестиваль "Context. Diana Vishneva" (12+)

В рамках фестиваля CONTEXT. Diana Vishneva 15 ноября состоится московская премьера спектакля "Балеты Стравинского", сразу после его премьерного показа в Пермском театре оперы и балета. "Балеты Стравинского" - это три одноактных балета на музыку Игоря Стравинского от трех ведущих российских хореографов в исполнении танцовщиков Пермского театра оперы и балета. Вячеслав Самодуров представит "Поцелуй феи", Владимир Варнава - "Петрушку", Алексей Мирошниченко - "Жар-птицу". Премьера приурочена к Году Стравинского в России.
Диана Вишнёва исполнит главную партию в балете "Петрушка" Владимира Варнавы.

Видео Балеты Стравинского (Пермский театр оперы и балета) при участии Дианы Вишневой. Фестиваль "Context. Diana Vishneva" (12+)
Описание театра
Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко

Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко

Адрес: ул.Большая Дмитровка, д. 17. Метро "Пушкинская", "Чеховская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Московский академический музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
Московский академический Музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко - один из ведущих музыкальных театров России. Его девяностолетняя история - вереница блестящих оперных и балетных постановок, многие из которых - золотой фонд русского театрального искусства. Имена оперных и балетных солистов театра прошлых лет и тех, кто выходит на его сцену сегодня - широко известны не только в России, но и далеко за ее пределами.
Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко объединил оперные театры двух легендарных реформаторов сценического искусства Константина Сергеевича Станиславского и Владимира Ивановича Немировича-Данченко. Великих режиссеров не устраивала опера, представляемая как "концерт в костюмах". Они стремились, чтобы оперные спектакли были столь же живыми и содержательными, как спектакли драматические. В 1939 году в состав театра Немировича-Данченко вошла балетная труппа Викторины Кригер. О творческих устремлениях труппы говорит тот факт, что свое первое название труппа получила в честь Художественного театра и называлась "Московский Художественный балет".
Во все времена Музыкальный театр оставался более демократичным, чем бывшие императорские сцены, - живым, жизнерадостным, открытым всему новому, - и потому всегда пользовался любовью московской интеллигенции, студентов, настоящей театральной публики.

Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко
15.11.2017 20:00 [Ср] Информация о мероприятии
Нижинский (Gauthier Dance / Dance Company Theaterhaus Stuttgart, Германия). Фестиваль "Context. Diana Vishneva" (12+)

Эрик Готье и его труппа Gauthier Dance сотрудничает с CONTEXT. Diana Vishneva со времени первого фестиваля в 2013 году. Сейчас эта труппа - одна из самых успешных и динамичных репертуарных компаний в Европе. В этом году Gauthier Dance представляет на фестивале свою новую работу, - спектакль "Нижинский" - высоко оцененный критиками по всему миру и созданный Марко Гекке, одним из главных хореографов XXI века.

Видео Нижинский (Gauthier Dance / Dance Company Theaterhaus Stuttgart, Германия). Фестиваль "Context. Diana Vishneva" (12+)
Описание театра
Театр им.Моссовета

Театр им.Моссовета

Адрес: ул. Большая Садовая, д. 16. Сад "Аквариум". Метро "Маяковская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Один из старейших театров Москвы, Государственный академический театр имени Моссовета был создан в 1923 году литератором и режиссером С. И. Прокофьевым как театр Московского губернского совета профсоюзов. В дальнейшем с 1925 по 1940 годы им руководил известный актер и режиссер Е. О. Любимов-Ланской.
С 1940 по 1977 годы труппу театра (с 1938 года театр носит имя Московского совета) возглавлял Юрий Александрович Завадский - актер и режиссер, ученик К. С. Станиславского и Е. Б. Вахтангова, сформировавший один из самых интересных творческих коллективов страны. На его сцене блистали прославленные, всенародно любимые актеры: Вера Марецкая, Николай Мордвинов, Фаина Раневская, Любовь Орлова, Ростислав Плятт, Леонид Марков, Людмила Шапошникова, Борис Иванов, Георгий Жженов, Геннадий Бортников и др. В 1964 году за выдающиеся художественные достижения театру был присвоен статус Академического.
Новый этап в жизни коллектива начался в 70-е годы, когда в труппу пришел Павел Осипович Хомский - известный режиссер, имевший огромный опыт работы в театрах страны. В 1985 году он становится главным режиссером, а затем и художественным руководителем театра. Сохраняя традиции, театр ищет новые художественные пути и формы активного общения со зрителями. Для показа экспериментальных постановок и спектаклей "малой формы" в середине 60-х годов был создан "Театр в фойе", в 1978 году - "Малая сцена". В 1990 г. спектаклем "Калигула" Петра Фоменко с Олегом Меньшиковым в главной роли открылась сцена "Под крышей".
На двух сценах театра ("Основной" - 1100 мест и сценой "Под крышей" - 120 мест) идут спектакли по произведениям классиков отечественной и мировой драматургии, а также молодых авторов, поставленные режиссерами разных творческих школ и направлений: Павлом Хомским, Юрием Ереминым, Андреем Кончаловским, Ниной Чусовой, Виктором Шамировым, Андреем Житинкиным, Павлом Сафоновым и другими.
На сцене театра играют популярные и любимые артисты: Сергей Юрский, Ольга Остроумова, Александр Домогаров, Евгений Стеблов, Валентина Талызина, Александр Филиппенко, Ольга Кабо, Гоша Куценко, Евгения Крюкова, Валерий Яременко, Александр Яцко, Екатерина Гусева, Маргарита Шубина и другие замечательные мастера сцены.

Театр им.Моссовета
19.11.2017 19:30 [Вс] Информация о мероприятии
Фестиваль "Context. Diana Vishneva". Гала-закрытие фестиваля при участии Дианы Вишневой (16+)

На гала-закрытии юбилейного фестиваля Context. Diana Vishneva на исторической сцене Мариинского театра будет представлено собрание постановок, созданных самыми актуальными хореографами на сегодняшний день.
Особым гостем программы в Санкт-Петербурге станет Национальный балет Нидерландов. На гала-закрытии фестиваля зрители увидят российскую премьеру "Фортепианного концерта №1" Алексея Ратманского на музыку Дмитрия Шостаковича и работу Sarcasm в постановке Ханса ван Манена. У зрителей фестиваля в Санкт-Петербурге будет возможность увидеть мировую премьеру постановки Asunder главного хореографа Балета Нюрнберга Гойо Монтеро, созданной специально для фестиваля Context. Diana Vishneva совместно с исполнителями из Пермского театра оперы и балета. На вечере будет представлена постановка Уэйна МакГрегора Witness в исполнении дуэта мировых звезд балета Германа Корнехо и Алессандры Ферри. Также зрители фестиваля увидят постановку Сиди Ларби Шеркауи I will fall for you ("Я тебя полюблю") в исполнении Дрю Джейкоби и Мэтта Фоли под музыку Woodkid, балет Chutes and Ladders ("Змеи и лестницы") Джастина Пека и первое выступление в России главной современной танцевальной компании Лос-Анджелеса BODYTRAFFIC. Наконец, основатель фестиваля Диана Вишнёва исполнит финальное па-де-де из балета Гойо Монтеро "Спящая красавица" вместе с солистом балета Нюрнберга Оскаром Алонсо.

Видео Фестиваль "Context. Diana Vishneva". Гала-закрытие фестиваля при участии Дианы Вишневой (16+)
Описание театра
Мариинский театр

Мариинский театр

Адрес: Мариинский театр: Театральная площадь, д. 1. Концертный зал : г. Санкт-Петербург, ул. Декабристов, д. 37. Метро "Невский проспект", "Гостиный двор", "Садовая", "Сенная площадь".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Мариинский театр - один из старейших музыкальных театров России.
Художественный руководитель-директор театра - Валерий Гергиев.
История Мариинского театра началась в 1783, когда по указу императрицы Елизаветы Петровны в Петербурге была создана придворная актерская труппа. От времени создания труппы до постройки здания прошло почти сто лет, а сам театр неоднократно менял название. После Октябрьской революции театр был передан в ведение народного комиссариата по просвещению; в 1919 получил статус академического; в 1920 вошел в систему академических театров Петрограда и Москвы и был переименован в ГОТОБ - Государственный театр оперы и балета. В 1934 было присвоено имя С.Кирова, в 1992 театру было возвращено его прежнее имя - Мариинский.

Концертный зал Мариинского театра
Вместимость зала рассчитана на 1110 посадочных мест, включая хоровой ярус на 120 концертных мест, который также может быть занят зрителями.
Здание Концертного зала исторически связано с Мариинским театром. В 1900 году по проекту Виктора Шретера на этом месте был построен Декорационный магазин и зал дирекции Императорских театров, перешедший в ведение Мариинского театра в 1917 году. Более ста лет в Декорационном зале создавались уникальные декорации к спектаклям, многие из которых до сих пор сохраняются в репертуаре театра. В сентябре 2003 года в здании Декорационных мастерских вспыхнул пожар, который уничтожил практически все хранившиеся там костюмы и декорации и повредил здание настолько, что, казалось, его невозможно восстановить.
В этой ситуации маэстро Гергиевым было принято решение построить на месте старого здания мастерских новый Концертный зал, полностью сохранив чудом уцелевший в огне исторический фасад. Вместе с этим с противоположной стороны, которая выходит на ул. Декабристов, сооружен новый фасад, являющийся своеобразным олицетворением архитектуры нового ХХI века. По замыслу Ксавье Фабра - автора проекта нового Концертного зала, его архитектурные особенности должны были органично сочетать элементы "века нынешнего и века минувшего".
В апреле 2007 года Концертный зал открыл свои двери широкой публике.
Летом 2009 года в Концертном зале был установлен орган работы французской фирмы "Даниэль Керн". Орган в Концертном зале - первый за столетие французский инструмент в России, который отличается от органов немецких мастеров и конструктивными особенностями, и характером звучания, что позволяет полноценно исполнять в России не только немецкую, но и французскую органную музыку. Инаугурация органа состоялась 1 октября 2009 года.

Мариинский театр
Афиша
"Сказки Пушкина" в Театре наций
"Сказки Пушкина" в Театре наций - Театр Наций

Что такое настоящее театральное чудо? Роберт Уилсон ставил-ставил и поставил спектакль в российском Театре наций. В основе первого оригинального российского спектакля самого востребованного, титулованного и признанного театрального режиссера в мире, одного из крупнейших представителей театрального авангарда конца ХХ – начала XXI веков лежит несколько сказок Пушкина: "Сказка о царе Салтане", "Сказка о рыбаке и рыбке", "Сказка о Попе и работнике его Балде", "Сказка о золотом петушке", "Медведиха", а также фрагменты поэмы "Руслан и Людмила". Знакомые всем сказки перенесены в красивейший мир, где свет, звук, мизансцены, музыка являются полноправными персонажами спектакля. К этому волшебному миру надо приближаться осторожно и без суеты: ничего в нем нет привычного "русского", а на что намекали авторы и какой урок вынесут добрые молодцы, покажет время.

ГРАНД ОРГАН CHRISTMAS GALA
ГРАНД ОРГАН CHRISTMAS GALA - 27 декабря Дом Музыки

27 декабря в Светлановском зале Дома Музыки ГРАНД ОРГАН CHRISTMAS GALA. В этот вечер сцена Дома музыки будет празднично, по-новогоднему, декорирована и красочно подсвечена, а музыканты представят великие музыкальные произведения, известные рождественские гимны и песни. Уникальность программы в том, что большую часть вечера исполняются произведения, где орган играет с симфоническим оркестром и/или с большим детским хором. В концерте участвуют уникальный и самый большой в России орган Дома музыки, органист Филип Скрайвен, симфонический оркестр "Новая Россия" под управлением Грехама Вили (Англия), Большой детский хор им. В.С.Попова.

Жизель
Жизель - 11, 12 ноября Большой театр

Премьера балета "Жизель" состоялась в 1841-м году. Трогательная история любви пейзанки и знатного дворянина, переплетаясь с поэтичным славянским поверьем о девушках, умерших до свадьбы и по ночам поднимающихся из своих могил, чтобы утолить неисчерпанную при жизни страсть к танцам, отлично вписывалась в романтическую атмосферу того времени. Но балету было суждено пережить свою эпоху, более того – превратиться в спектакль-легенду, абсолют, квинтэссенцию романтического балета и остаться его бесспорной вершиной. Из сентиментально-красивой истории об обманутой любви "Жизель" постепенно обернулась поэмой о преданном доверии и любви, которая сильнее смерти.

Катерина Измайлова
Катерина Измайлова - 1 - 3 декабря Большой театр

Большой театр продолжает привлекать к новым постановкам режиссеров драматического театра. Одна из недавних оперных премьер на Исторической сцене – "Катерина Измайлова" Шостаковича. Дирижер-постановщик – музыкальный руководитель Большого театра Туган Сохиев. Режиссер-постановщик – художественный руководитель Театра им. Вахтангова Римас Туминас. Для Туминаса это первая опера, хотя по первому образованию он — выпускник Литовской консерватории. На вопрос, почему "Катерина Измайлова", Римас Туминас отвечает: “Хочу поделиться своим прочтением повести. Мне кажется, что в России невнимательно читают классиков, тогда как я не пропускаю и буквы в первоисточнике. Я — иностранец, и хочу понять ваших героев. Опера Шостаковича — одна из моих любимых. Она с историей, в которой не обошлось без политики”. Все получилось.

Парад "Щелкунчиков"
Парад "Щелкунчиков" - декабрь - январь

В декабре весь мир движется к Новому Году и Рождеству под знаменем "Щелкунчика". Сказка Гофмана и музыка Чайковского продолжают вдохновлять и артистов, и музыкантов, и зрителей. Музыкальные, драматические и кукольные спектакли, симфонические концерты и балетные фантазии напоминают взрослым и детям о необходимости верить в чудеса, когда сказка вполне может стать реальностью.

Так поступают все женщины
Так поступают все женщины - 8 - 11 ноября Большой театр

Не так давно назад на Новой сцене появилась опера Моцарта "Так поступают все женщины, или Школа влюбленных". Премьера стала безусловной удачей. Театр, как и обещал, обошелся исключительно своими - то есть российскими - певческими силами. Молодые артисты не подвели - все смотрится и слушается легко и изящно. Постановку осуществил 30-летний голландский режиссер Флорис Виссер, музыкальный руководитель и дирижер - Стефано Монтанари, отдельно надо сказать о великолепных костюмах и удивительной световой партитуре.

Как найти свое место
Откуда что видно
ЧМ-2018
Кто сыграет в России
Большой театр
Планы на новый сезон
"Дон Кихот" в Большом театре
11, 12, 13, 14 июля
Кубок конфедераций 2017.
Главное футбольное событие лета
Чеховский фестиваль - 2017
24 мая - открытие!
Все новости
Подписаться
Отказаться
Ассоциация Организаций Билетного Рынка
Элитный клуб Ebilet.ru
Список театров
Большой театр Большой зал консерватории
Концертный зал Чайковского Кремлевский дворец
Театр Сатиры Современник
Театр Моссовета Олимпийский
Ленком Цирк на Цветном бульваре
Цирк на Вернадского МХАТ им. Чехова
Сатирикон Театр эстрады
Крокус Сити Холл
Анонсы
Балет Игоря Моисеева
DanceInversion 2017
Альцина. Гендель. Кэти Митчелл
Хибла Герзмава
Борис Березовский
Биржа билетов
ClyzdeZic
Clyzdecit
Clyzdegar
ClaraHoT
ClyzdeCog
eBilet.ru
Билеты в театры и к/з Москвы
© ООО Оптимал-Билет
Свид.рег. СМИ Эл №ФС 77-32497
Visa Master Card
Яндекс.Деньги Web Money
Рейтинг@Mail.ru
Яндекс.Метрика