Skype: ebilet.ru Вход / Регистрация Контактная информация Биржа билетов Все театры Как купить
Ebilet.ru
Быстрая форма заказа билетов
Версия для печати
ДАТА НАЗВАНИЕ ПЛОЩАДКА
25.01.2017 19:00 [Ср] Информация о мероприятии
Китайский Новый год (6+)

Китайский оркестр телерадиовещания провинции Шэньси
Оркестр традиционных инструментов провинции Чжэцзян
Солист - Чжэн Пэйцин
Дирижер - Чжан Ле

Китайский Новый год (6+)
Описание театра
Мариинский театр

Мариинский театр

Адрес: Мариинский театр: Театральная площадь, д. 1. Концертный зал : г. Санкт-Петербург, ул. Декабристов, д. 37. Метро "Невский проспект", "Гостиный двор", "Садовая", "Сенная площадь".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Мариинский театр - один из старейших музыкальных театров России.
Художественный руководитель-директор театра - Валерий Гергиев.
История Мариинского театра началась в 1783, когда по указу императрицы Елизаветы Петровны в Петербурге была создана придворная актерская труппа. От времени создания труппы до постройки здания прошло почти сто лет, а сам театр неоднократно менял название. После Октябрьской революции театр был передан в ведение народного комиссариата по просвещению; в 1919 получил статус академического; в 1920 вошел в систему академических театров Петрограда и Москвы и был переименован в ГОТОБ - Государственный театр оперы и балета. В 1934 было присвоено имя С.Кирова, в 1992 театру было возвращено его прежнее имя - Мариинский.

Концертный зал Мариинского театра
Вместимость зала рассчитана на 1110 посадочных мест, включая хоровой ярус на 120 концертных мест, который также может быть занят зрителями.
Здание Концертного зала исторически связано с Мариинским театром. В 1900 году по проекту Виктора Шретера на этом месте был построен Декорационный магазин и зал дирекции Императорских театров, перешедший в ведение Мариинского театра в 1917 году. Более ста лет в Декорационном зале создавались уникальные декорации к спектаклям, многие из которых до сих пор сохраняются в репертуаре театра. В сентябре 2003 года в здании Декорационных мастерских вспыхнул пожар, который уничтожил практически все хранившиеся там костюмы и декорации и повредил здание настолько, что, казалось, его невозможно восстановить.
В этой ситуации маэстро Гергиевым было принято решение построить на месте старого здания мастерских новый Концертный зал, полностью сохранив чудом уцелевший в огне исторический фасад. Вместе с этим с противоположной стороны, которая выходит на ул. Декабристов, сооружен новый фасад, являющийся своеобразным олицетворением архитектуры нового ХХI века. По замыслу Ксавье Фабра - автора проекта нового Концертного зала, его архитектурные особенности должны были органично сочетать элементы "века нынешнего и века минувшего".
В апреле 2007 года Концертный зал открыл свои двери широкой публике.
Летом 2009 года в Концертном зале был установлен орган работы французской фирмы "Даниэль Керн". Орган в Концертном зале - первый за столетие французский инструмент в России, который отличается от органов немецких мастеров и конструктивными особенностями, и характером звучания, что позволяет полноценно исполнять в России не только немецкую, но и французскую органную музыку. Инаугурация органа состоялась 1 октября 2009 года.

Мариинский театр
05.02.2017 19:00 [Вс] Информация о мероприятии
Ромео и Джульетта (Балет Евгения Панфилова, Пермь) (12+)

С. Прокофьев "Ромео и Джульетта
Лауреат премии "Золотая Маска" Балет Евгения Панфилова (Пермь)
Этот спектакль сегодня признан одной из лучших в мире балетных постановок "Ромео и Джульетты". Не случайно он стал номинантом "Золотой Маски", а затем и частью программы "Лучшие спектакли России" фестиваля "Золотая Маска".
Решение истории Ромео и Джульетты у Евгения Панфилова своенравно, нетрадиционно и приближено к западным стандартам.

Видео Ромео и Джульетта (Балет Евгения Панфилова, Пермь) (12+)
Описание театра
Дом Музыки

Дом Музыки

Адрес: Космодамианская набережная, дом 52, строение 8. Метро "Павелецкая".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Московский международный Дом музыки.
Дом музыки - крупнейший концертный центр Москвы, торжественное открытие которого состоялось в декабре 2002 года.
В комплекс Московского международного Дома музыки входят?три концертных зала - Светлановский, Камерный и Театральный, каждый из которых отстроен по индивидуальному дизайнерскому проекту. Светлановский зал - самый большой. Он рассчитанна 1734 места. В 2004 году в Светлановском зале заработал самый большой в России по количеству регистров (84) орган совместного производства фирм "Glatter-Gotz" и "Klais". Камерный зал на 573 места выполнен в стиле арт-нуво, места для слушателей расположены амфитеатром. Театральный зал на 530 мест оборудован трансформирующейся сценой.

Дом Музыки. Театральный зал
15.02.2017 19:00 [Ср] Информация о мероприятии
Кармен (Театр оперы и балета, Екатеринбург) (18+)

Номинации на Премию 2017
Опера / спектакль
работа режиссера (Александр Титель)
работа дирижера (Михаэль Гюттлер)
женская роль (Ксения Дудникова)

Видео Кармен (Театр оперы и балета, Екатеринбург) (18+) (Фестиваль "Золотая маска")
Конкурс
Описание театра
Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко

Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко

Адрес: ул.Большая Дмитровка, д. 17. Метро "Пушкинская", "Чеховская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Московский академический музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
Московский академический Музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко - один из ведущих музыкальных театров России. Его девяностолетняя история - вереница блестящих оперных и балетных постановок, многие из которых - золотой фонд русского театрального искусства. Имена оперных и балетных солистов театра прошлых лет и тех, кто выходит на его сцену сегодня - широко известны не только в России, но и далеко за ее пределами.
Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко объединил оперные театры двух легендарных реформаторов сценического искусства Константина Сергеевича Станиславского и Владимира Ивановича Немировича-Данченко. Великих режиссеров не устраивала опера, представляемая как "концерт в костюмах". Они стремились, чтобы оперные спектакли были столь же живыми и содержательными, как спектакли драматические. В 1939 году в состав театра Немировича-Данченко вошла балетная труппа Викторины Кригер. О творческих устремлениях труппы говорит тот факт, что свое первое название труппа получила в честь Художественного театра и называлась "Московский Художественный балет".
Во все времена Музыкальный театр оставался более демократичным, чем бывшие императорские сцены, - живым, жизнерадостным, открытым всему новому, - и потому всегда пользовался любовью московской интеллигенции, студентов, настоящей театральной публики.

Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко
17.02.2017 19:00 [Пт] Информация о мероприятии
Ромео и Джульетта (Театр оперы и балета, Екатеринбург) (12+)

Номинации на Премию 2017
Балет / спектакль
работа дирижера (Павел Клиничев)
работа хореографа (Вячеслав Самодуров)
женская роль (Екатерина Сапогова)
мужская роль (Игорь Булыцын)
мужская роль (Александр Меркушев)
работа художника (Энтони Макилуэйн)
работа художника по костюму (Ирэна Белоусова)

Видео Ромео и Джульетта (Театр оперы и балета, Екатеринбург) (12+) (Фестиваль "Золотая маска")
Конкурс
Описание театра
Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко

Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко

Адрес: ул.Большая Дмитровка, д. 17. Метро "Пушкинская", "Чеховская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Московский академический музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
Московский академический Музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко - один из ведущих музыкальных театров России. Его девяностолетняя история - вереница блестящих оперных и балетных постановок, многие из которых - золотой фонд русского театрального искусства. Имена оперных и балетных солистов театра прошлых лет и тех, кто выходит на его сцену сегодня - широко известны не только в России, но и далеко за ее пределами.
Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко объединил оперные театры двух легендарных реформаторов сценического искусства Константина Сергеевича Станиславского и Владимира Ивановича Немировича-Данченко. Великих режиссеров не устраивала опера, представляемая как "концерт в костюмах". Они стремились, чтобы оперные спектакли были столь же живыми и содержательными, как спектакли драматические. В 1939 году в состав театра Немировича-Данченко вошла балетная труппа Викторины Кригер. О творческих устремлениях труппы говорит тот факт, что свое первое название труппа получила в честь Художественного театра и называлась "Московский Художественный балет".
Во все времена Музыкальный театр оставался более демократичным, чем бывшие императорские сцены, - живым, жизнерадостным, открытым всему новому, - и потому всегда пользовался любовью московской интеллигенции, студентов, настоящей театральной публики.

Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко
19.02.2017 19:00 [Вс] Информация о мероприятии
Пассажирка (Спектакль Екатеринбургского государственного академического театра оперы и балета) (16+)

Либретто Александра Медведева по повести Зофьи Посмыш
Дирижер-постановщик - Оливер фон Донаньи
Режиссер-постановщик, сценограф и художник по свету - Тадеуш Штрасбергер
Художник по костюмам - Вита Цыкун
Хормейстер - Анжелика Грозина

Пассажирка (Спектакль Екатеринбургского государственного академического театра оперы и балета) (16+)
Опера Мечислава Вайнберга в двух действиях. Режиссер-постановщик - Тадеуш Штрасбергер
Описание театра
Большой театр

Большой театр

Адрес: Театральная площадь, д. 1. Метро "Театральная", "Охотный ряд".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Большой театр всегда был и остается одним из основных символов величия нашего государства и его культуры. Большой театр может соответствовать этому званию только при условии постоянного и быстрого художественного роста, базирующегося на использовании всех факторов развития: внутренних и внешних, традиционных и современных, отечественных и зарубежных. Как уже доказала история мирового музыкального театра, быстрое и устойчивое развитие театра может быть только тогда, когда он создает и показывает новые спектакли высокого художественного качества, сравнимые со спектаклями лучших мировых музыкальных центров. Для этого требуются и новые идеи, и новые подходы к творчеству, и новый уровень технологии создания спектаклей.
За последние годы Большой театр доказал, что может ставить перед собой самые разнообразные творческие задачи и добиваться качественного результата. Осуществлены постановки опер "Руслан и Людмила" Глинки, "Похождения повесы" Стравинского, "Игрок" и "Огненный ангел" Прокофьева, "Мазепа", "Евгений Онегин" и "Пиковая дама" Чайковского, "Хованщина" и "Борис Годунов" (вторая авторская редакция) Мусоргского, "Снегурочка" Римского-Корсакова, "Леди Макбет Мценского уезда" Шостаковича, "Адриенна Лекуврер" Чилеа, "Сила судьбы", "Макбет" и "Фальстаф" Верди, "Летучий голландец" Вагнера, "Турандот" и "Мадам Баттерфляй" Пуччини, "Кармен" Бизе;
балетов "Лебединое озеро" Чайковского, "Легенда о любви" Меликова, "Раймонда" Глазунова, "Светлый ручей", "Болт" и "Золотой век" Шостаковича, "Ромео и Джульетта" и "Золушка" Прокофьева, "Корсар" Адана, "Пламя Парижа" Асафьева, балетов Ролана Пети "Пиковая дама" и "Собор Парижской Богоматери", Джона Ноймайера - "Сон в летнюю ночь", одноактных балетов Джорджа Баланчина, Леонида Мясина, Твайлы Тарп, Кристофера Уилдона, современных российских хореографов.
В начале XXI века после долгого перерыва театр стал включать в репертуар шедевры русских композиторов века ХХ, переосмысливая их уже как национальную классику. За последние годы Большой театр познакомил публику с операми "Игрок", "Огненный ангел", "Война и мир" и балетом "Золушка" Прокофьева, оперой "Леди Макбет Мценского уезда" и балетами "Светлый ручей", "Болт" и "Золотой век" Шостаковича. В год столетия со дня рождения Дмитрия Шостаковича (2006) Большой театр стал единственным театром в мире, на сцене которого идут все три балета великого композитора. Большой расширяет кругозор своей балетной труппы и ее зрителей, осваивая самые разные стили и направления - от неоклассики Баланчина до опусов "Терпсихоры в кроссовках" Твайлы Тарп - и заказывает новый балет одному из самых востребованных молодых хореографов мира - Кристоферу Уилдону. Именно в Большом театре впервые увидел свет рампы его балет "Misericordes".
Не прекращая своей ежедневной деятельности, Большой театр осуществил ряд проектов просветительского характера: состоялась московская премьера "Песен Гурре" Шёнберга, концертное исполнение драматической легенды "Осуждение Фауста" Берлиоза, в камерных вечерах в Большом выступили выдающиеся солисты и ансамбли (15 концертов). Огромной популярностью стали пользоваться возрожденные выступления симфонического оркестра Большого театра на Новой сцене и сцене Большого зала Московской консерватории. Только за последние годы благодаря этим концертам слушатели могли познакомиться с искусством выдающихся дирижеров (Юрий Темирканов, Леопольд Хагер, Гюнтер Хербиг и др.) и солистов (Вальтрауд Майер, Ангела Деноке, Рикарда Мербет, Биргит Реммерт, Николай Луганский и др.)

Большой театр. Новая сцена
22.02.2017 19:00 [Ср] Информация о мероприятии
Леди Макбет Мценского уезда (Театр оперы и балета, Самара) (16+)

Номинации на Премию 2017
Опера / спектакль
работа режиссера (Георгий Исаакян)
работа дирижера (Александр Анисимов)
женская роль (Ирина Крикунова)
мужская роль (Дмитрий Скориков)

Видео Леди Макбет Мценского уезда (Театр оперы и балета, Самара) (16+) (Фестиваль "Золотая маска")
Конкурс
Описание театра
Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко

Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко

Адрес: ул.Большая Дмитровка, д. 17. Метро "Пушкинская", "Чеховская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Московский академический музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
Московский академический Музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко - один из ведущих музыкальных театров России. Его девяностолетняя история - вереница блестящих оперных и балетных постановок, многие из которых - золотой фонд русского театрального искусства. Имена оперных и балетных солистов театра прошлых лет и тех, кто выходит на его сцену сегодня - широко известны не только в России, но и далеко за ее пределами.
Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко объединил оперные театры двух легендарных реформаторов сценического искусства Константина Сергеевича Станиславского и Владимира Ивановича Немировича-Данченко. Великих режиссеров не устраивала опера, представляемая как "концерт в костюмах". Они стремились, чтобы оперные спектакли были столь же живыми и содержательными, как спектакли драматические. В 1939 году в состав театра Немировича-Данченко вошла балетная труппа Викторины Кригер. О творческих устремлениях труппы говорит тот факт, что свое первое название труппа получила в честь Художественного театра и называлась "Московский Художественный балет".
Во все времена Музыкальный театр оставался более демократичным, чем бывшие императорские сцены, - живым, жизнерадостным, открытым всему новому, - и потому всегда пользовался любовью московской интеллигенции, студентов, настоящей театральной публики.

Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко
10.03.2017 19:00 [Пт] Информация о мероприятии
Осуждение Фауста (Театр оперы и балета. Астрахань) (16+)

Драматическая легенда в 4-х частях
Либретто Гектора Берлиоза и Альмира Жандоньера на основе перевода Жерара де Нерваля трагедии Иоганна Вольфганга фон Гёте "Фауст"
Музыкальный руководитель и дирижер: Валерий Воронин
Режиссер: Константин Балакин
Художник: Елена Вершинина
Хормейстер: Галина Дунчева
Балетмейстер: Анна Дмитриенко
Художник по свету: Ирина Вторникова

Видео Осуждение Фауста (Театр оперы и балета. Астрахань) (16+) (Фестиваль "Золотая маска")
Конкурс
Описание театра
Большой театр

Большой театр

Адрес: Театральная площадь, д. 1. Метро "Театральная", "Охотный ряд".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Большой театр всегда был и остается одним из основных символов величия нашего государства и его культуры. Большой театр может соответствовать этому званию только при условии постоянного и быстрого художественного роста, базирующегося на использовании всех факторов развития: внутренних и внешних, традиционных и современных, отечественных и зарубежных. Как уже доказала история мирового музыкального театра, быстрое и устойчивое развитие театра может быть только тогда, когда он создает и показывает новые спектакли высокого художественного качества, сравнимые со спектаклями лучших мировых музыкальных центров. Для этого требуются и новые идеи, и новые подходы к творчеству, и новый уровень технологии создания спектаклей.
За последние годы Большой театр доказал, что может ставить перед собой самые разнообразные творческие задачи и добиваться качественного результата. Осуществлены постановки опер "Руслан и Людмила" Глинки, "Похождения повесы" Стравинского, "Игрок" и "Огненный ангел" Прокофьева, "Мазепа", "Евгений Онегин" и "Пиковая дама" Чайковского, "Хованщина" и "Борис Годунов" (вторая авторская редакция) Мусоргского, "Снегурочка" Римского-Корсакова, "Леди Макбет Мценского уезда" Шостаковича, "Адриенна Лекуврер" Чилеа, "Сила судьбы", "Макбет" и "Фальстаф" Верди, "Летучий голландец" Вагнера, "Турандот" и "Мадам Баттерфляй" Пуччини, "Кармен" Бизе;
балетов "Лебединое озеро" Чайковского, "Легенда о любви" Меликова, "Раймонда" Глазунова, "Светлый ручей", "Болт" и "Золотой век" Шостаковича, "Ромео и Джульетта" и "Золушка" Прокофьева, "Корсар" Адана, "Пламя Парижа" Асафьева, балетов Ролана Пети "Пиковая дама" и "Собор Парижской Богоматери", Джона Ноймайера - "Сон в летнюю ночь", одноактных балетов Джорджа Баланчина, Леонида Мясина, Твайлы Тарп, Кристофера Уилдона, современных российских хореографов.
В начале XXI века после долгого перерыва театр стал включать в репертуар шедевры русских композиторов века ХХ, переосмысливая их уже как национальную классику. За последние годы Большой театр познакомил публику с операми "Игрок", "Огненный ангел", "Война и мир" и балетом "Золушка" Прокофьева, оперой "Леди Макбет Мценского уезда" и балетами "Светлый ручей", "Болт" и "Золотой век" Шостаковича. В год столетия со дня рождения Дмитрия Шостаковича (2006) Большой театр стал единственным театром в мире, на сцене которого идут все три балета великого композитора. Большой расширяет кругозор своей балетной труппы и ее зрителей, осваивая самые разные стили и направления - от неоклассики Баланчина до опусов "Терпсихоры в кроссовках" Твайлы Тарп - и заказывает новый балет одному из самых востребованных молодых хореографов мира - Кристоферу Уилдону. Именно в Большом театре впервые увидел свет рампы его балет "Misericordes".
Не прекращая своей ежедневной деятельности, Большой театр осуществил ряд проектов просветительского характера: состоялась московская премьера "Песен Гурре" Шёнберга, концертное исполнение драматической легенды "Осуждение Фауста" Берлиоза, в камерных вечерах в Большом выступили выдающиеся солисты и ансамбли (15 концертов). Огромной популярностью стали пользоваться возрожденные выступления симфонического оркестра Большого театра на Новой сцене и сцене Большого зала Московской консерватории. Только за последние годы благодаря этим концертам слушатели могли познакомиться с искусством выдающихся дирижеров (Юрий Темирканов, Леопольд Хагер, Гюнтер Хербиг и др.) и солистов (Вальтрауд Майер, Ангела Деноке, Рикарда Мербет, Биргит Реммерт, Николай Луганский и др.)

Большой театр. Новая сцена
24.05.2017 19:00 [Ср] Информация о мероприятии
Волшебная флейта (Комише опер Берлин, Германия) (12+)

Вольфганг Амадей Моцарт
Опера в 2-х актах
Либретто - Эммануэль Шиканедер
Комише опер Берлин (Германия)
Музыкальный руководитель - Антонелло Манакорда
Постановка - Сьюзан Андрейд ("1927"), Барри Коски (Комише опер Берлин)
Анимация - Пол Бэрритт ("1927")
Концепция (идея) - "1927" (Сьюзан Андрейд и Пол Бэрритт) и Барри Коски

Видео Волшебная флейта (Комише опер Берлин, Германия) (12+)
Опера Вольфганга Амадея Моцарта в двух актах. XIII Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова
Описание театра
Большой театр

Большой театр

Адрес: Театральная площадь, д. 1. Метро "Театральная", "Охотный ряд".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Большой театр всегда был и остается одним из основных символов величия нашего государства и его культуры. Большой театр может соответствовать этому званию только при условии постоянного и быстрого художественного роста, базирующегося на использовании всех факторов развития: внутренних и внешних, традиционных и современных, отечественных и зарубежных. Как уже доказала история мирового музыкального театра, быстрое и устойчивое развитие театра может быть только тогда, когда он создает и показывает новые спектакли высокого художественного качества, сравнимые со спектаклями лучших мировых музыкальных центров. Для этого требуются и новые идеи, и новые подходы к творчеству, и новый уровень технологии создания спектаклей.
За последние годы Большой театр доказал, что может ставить перед собой самые разнообразные творческие задачи и добиваться качественного результата. Осуществлены постановки опер "Руслан и Людмила" Глинки, "Похождения повесы" Стравинского, "Игрок" и "Огненный ангел" Прокофьева, "Мазепа", "Евгений Онегин" и "Пиковая дама" Чайковского, "Хованщина" и "Борис Годунов" (вторая авторская редакция) Мусоргского, "Снегурочка" Римского-Корсакова, "Леди Макбет Мценского уезда" Шостаковича, "Адриенна Лекуврер" Чилеа, "Сила судьбы", "Макбет" и "Фальстаф" Верди, "Летучий голландец" Вагнера, "Турандот" и "Мадам Баттерфляй" Пуччини, "Кармен" Бизе;
балетов "Лебединое озеро" Чайковского, "Легенда о любви" Меликова, "Раймонда" Глазунова, "Светлый ручей", "Болт" и "Золотой век" Шостаковича, "Ромео и Джульетта" и "Золушка" Прокофьева, "Корсар" Адана, "Пламя Парижа" Асафьева, балетов Ролана Пети "Пиковая дама" и "Собор Парижской Богоматери", Джона Ноймайера - "Сон в летнюю ночь", одноактных балетов Джорджа Баланчина, Леонида Мясина, Твайлы Тарп, Кристофера Уилдона, современных российских хореографов.
В начале XXI века после долгого перерыва театр стал включать в репертуар шедевры русских композиторов века ХХ, переосмысливая их уже как национальную классику. За последние годы Большой театр познакомил публику с операми "Игрок", "Огненный ангел", "Война и мир" и балетом "Золушка" Прокофьева, оперой "Леди Макбет Мценского уезда" и балетами "Светлый ручей", "Болт" и "Золотой век" Шостаковича. В год столетия со дня рождения Дмитрия Шостаковича (2006) Большой театр стал единственным театром в мире, на сцене которого идут все три балета великого композитора. Большой расширяет кругозор своей балетной труппы и ее зрителей, осваивая самые разные стили и направления - от неоклассики Баланчина до опусов "Терпсихоры в кроссовках" Твайлы Тарп - и заказывает новый балет одному из самых востребованных молодых хореографов мира - Кристоферу Уилдону. Именно в Большом театре впервые увидел свет рампы его балет "Misericordes".
Не прекращая своей ежедневной деятельности, Большой театр осуществил ряд проектов просветительского характера: состоялась московская премьера "Песен Гурре" Шёнберга, концертное исполнение драматической легенды "Осуждение Фауста" Берлиоза, в камерных вечерах в Большом выступили выдающиеся солисты и ансамбли (15 концертов). Огромной популярностью стали пользоваться возрожденные выступления симфонического оркестра Большого театра на Новой сцене и сцене Большого зала Московской консерватории. Только за последние годы благодаря этим концертам слушатели могли познакомиться с искусством выдающихся дирижеров (Юрий Темирканов, Леопольд Хагер, Гюнтер Хербиг и др.) и солистов (Вальтрауд Майер, Ангела Деноке, Рикарда Мербет, Биргит Реммерт, Николай Луганский и др.)

Большой театр. Новая сцена
25.05.2017 19:00 [Чт] Информация о мероприятии
Одноактные балеты (Компания Акоста Данца, Куба) (12+)

"Переход через Ниагару"
Хореограф - Марианела Боан (Куба)
Музыка - Оливье Мессиан

"И ничего вокруг"
Хореограф - Гойо Монтеро (Испания)
По поэзии Хоакина Сабины и Винисиуса ди Морайса

"Фавн"
Хореограф - Сиди Ларби Шеркауи (Бельгия)
Музыка - Клод Дебюсси, Нитин Соуни

"Кармен"
Хореограф - Карлос Акоста (Куба)
Музыка - Жорж Бизе / Родион Щедрин, Денис Перальта

Видео Одноактные балеты (Компания Акоста Данца, Куба) (12+) (Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова)
Описание театра
Театр им.Моссовета

Театр им.Моссовета

Адрес: ул. Большая Садовая, д. 16. Сад "Аквариум". Метро "Маяковская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Один из старейших театров Москвы, Государственный академический театр имени Моссовета был создан в 1923 году литератором и режиссером С. И. Прокофьевым как театр Московского губернского совета профсоюзов. В дальнейшем с 1925 по 1940 годы им руководил известный актер и режиссер Е. О. Любимов-Ланской.
С 1940 по 1977 годы труппу театра (с 1938 года театр носит имя Московского совета) возглавлял Юрий Александрович Завадский - актер и режиссер, ученик К. С. Станиславского и Е. Б. Вахтангова, сформировавший один из самых интересных творческих коллективов страны. На его сцене блистали прославленные, всенародно любимые актеры: Вера Марецкая, Николай Мордвинов, Фаина Раневская, Любовь Орлова, Ростислав Плятт, Леонид Марков, Людмила Шапошникова, Борис Иванов, Георгий Жженов, Геннадий Бортников и др. В 1964 году за выдающиеся художественные достижения театру был присвоен статус Академического.
Новый этап в жизни коллектива начался в 70-е годы, когда в труппу пришел Павел Осипович Хомский - известный режиссер, имевший огромный опыт работы в театрах страны. В 1985 году он становится главным режиссером, а затем и художественным руководителем театра. Сохраняя традиции, театр ищет новые художественные пути и формы активного общения со зрителями. Для показа экспериментальных постановок и спектаклей "малой формы" в середине 60-х годов был создан "Театр в фойе", в 1978 году - "Малая сцена". В 1990 г. спектаклем "Калигула" Петра Фоменко с Олегом Меньшиковым в главной роли открылась сцена "Под крышей".
На двух сценах театра ("Основной" - 1100 мест и сценой "Под крышей" - 120 мест) идут спектакли по произведениям классиков отечественной и мировой драматургии, а также молодых авторов, поставленные режиссерами разных творческих школ и направлений: Павлом Хомским, Юрием Ереминым, Андреем Кончаловским, Ниной Чусовой, Виктором Шамировым, Андреем Житинкиным, Павлом Сафоновым и другими.
На сцене театра играют популярные и любимые артисты: Сергей Юрский, Маргарита Терехова, Анатолий Адоскин, Георгий Тараторкин, Ольга Остроумова, Валентин Гафт, Михаил Козаков, Александр Домогаров, Евгений Стеблов, Гедиминас Таранда, Валентина Талызина, Александр Филиппенко, Александр Леньков, Ольга Кабо, Гоша Куценко, Евгения Крюкова, Валерий Яременко, Александр Яцко, Екатерина Гусева, Маргарита Шубина и другие замечательные мастера сцены.

Театр им.Моссовета
25.05.2017 19:00 [Чт] Информация о мероприятии
Волшебная флейта (Комише опер Берлин, Германия) (12+)

Вольфганг Амадей Моцарт
Опера в 2-х актах
Либретто - Эммануэль Шиканедер
Комише опер Берлин (Германия)
Музыкальный руководитель - Антонелло Манакорда
Постановка - Сьюзан Андрейд ("1927"), Барри Коски (Комише опер Берлин)
Анимация - Пол Бэрритт ("1927")
Концепция (идея) - "1927" (Сьюзан Андрейд и Пол Бэрритт) и Барри Коски

Видео Волшебная флейта (Комише опер Берлин, Германия) (12+)
Опера Вольфганга Амадея Моцарта в двух актах. XIII Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова
Описание театра
Большой театр

Большой театр

Адрес: Театральная площадь, д. 1. Метро "Театральная", "Охотный ряд".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Большой театр всегда был и остается одним из основных символов величия нашего государства и его культуры. Большой театр может соответствовать этому званию только при условии постоянного и быстрого художественного роста, базирующегося на использовании всех факторов развития: внутренних и внешних, традиционных и современных, отечественных и зарубежных. Как уже доказала история мирового музыкального театра, быстрое и устойчивое развитие театра может быть только тогда, когда он создает и показывает новые спектакли высокого художественного качества, сравнимые со спектаклями лучших мировых музыкальных центров. Для этого требуются и новые идеи, и новые подходы к творчеству, и новый уровень технологии создания спектаклей.
За последние годы Большой театр доказал, что может ставить перед собой самые разнообразные творческие задачи и добиваться качественного результата. Осуществлены постановки опер "Руслан и Людмила" Глинки, "Похождения повесы" Стравинского, "Игрок" и "Огненный ангел" Прокофьева, "Мазепа", "Евгений Онегин" и "Пиковая дама" Чайковского, "Хованщина" и "Борис Годунов" (вторая авторская редакция) Мусоргского, "Снегурочка" Римского-Корсакова, "Леди Макбет Мценского уезда" Шостаковича, "Адриенна Лекуврер" Чилеа, "Сила судьбы", "Макбет" и "Фальстаф" Верди, "Летучий голландец" Вагнера, "Турандот" и "Мадам Баттерфляй" Пуччини, "Кармен" Бизе;
балетов "Лебединое озеро" Чайковского, "Легенда о любви" Меликова, "Раймонда" Глазунова, "Светлый ручей", "Болт" и "Золотой век" Шостаковича, "Ромео и Джульетта" и "Золушка" Прокофьева, "Корсар" Адана, "Пламя Парижа" Асафьева, балетов Ролана Пети "Пиковая дама" и "Собор Парижской Богоматери", Джона Ноймайера - "Сон в летнюю ночь", одноактных балетов Джорджа Баланчина, Леонида Мясина, Твайлы Тарп, Кристофера Уилдона, современных российских хореографов.
В начале XXI века после долгого перерыва театр стал включать в репертуар шедевры русских композиторов века ХХ, переосмысливая их уже как национальную классику. За последние годы Большой театр познакомил публику с операми "Игрок", "Огненный ангел", "Война и мир" и балетом "Золушка" Прокофьева, оперой "Леди Макбет Мценского уезда" и балетами "Светлый ручей", "Болт" и "Золотой век" Шостаковича. В год столетия со дня рождения Дмитрия Шостаковича (2006) Большой театр стал единственным театром в мире, на сцене которого идут все три балета великого композитора. Большой расширяет кругозор своей балетной труппы и ее зрителей, осваивая самые разные стили и направления - от неоклассики Баланчина до опусов "Терпсихоры в кроссовках" Твайлы Тарп - и заказывает новый балет одному из самых востребованных молодых хореографов мира - Кристоферу Уилдону. Именно в Большом театре впервые увидел свет рампы его балет "Misericordes".
Не прекращая своей ежедневной деятельности, Большой театр осуществил ряд проектов просветительского характера: состоялась московская премьера "Песен Гурре" Шёнберга, концертное исполнение драматической легенды "Осуждение Фауста" Берлиоза, в камерных вечерах в Большом выступили выдающиеся солисты и ансамбли (15 концертов). Огромной популярностью стали пользоваться возрожденные выступления симфонического оркестра Большого театра на Новой сцене и сцене Большого зала Московской консерватории. Только за последние годы благодаря этим концертам слушатели могли познакомиться с искусством выдающихся дирижеров (Юрий Темирканов, Леопольд Хагер, Гюнтер Хербиг и др.) и солистов (Вальтрауд Майер, Ангела Деноке, Рикарда Мербет, Биргит Реммерт, Николай Луганский и др.)

Большой театр. Новая сцена
26.05.2017 19:00 [Пт] Информация о мероприятии
Одноактные балеты (Компания Акоста Данца, Куба) (12+)

"Переход через Ниагару"
Хореограф - Марианела Боан (Куба)
Музыка - Оливье Мессиан

"И ничего вокруг"
Хореограф - Гойо Монтеро (Испания)
По поэзии Хоакина Сабины и Винисиуса ди Морайса

"Фавн"
Хореограф - Сиди Ларби Шеркауи (Бельгия)
Музыка - Клод Дебюсси, Нитин Соуни

"Кармен"
Хореограф - Карлос Акоста (Куба)
Музыка - Жорж Бизе / Родион Щедрин, Денис Перальта

Видео Одноактные балеты (Компания Акоста Данца, Куба) (12+) (Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова)
Описание театра
Театр им.Моссовета

Театр им.Моссовета

Адрес: ул. Большая Садовая, д. 16. Сад "Аквариум". Метро "Маяковская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Один из старейших театров Москвы, Государственный академический театр имени Моссовета был создан в 1923 году литератором и режиссером С. И. Прокофьевым как театр Московского губернского совета профсоюзов. В дальнейшем с 1925 по 1940 годы им руководил известный актер и режиссер Е. О. Любимов-Ланской.
С 1940 по 1977 годы труппу театра (с 1938 года театр носит имя Московского совета) возглавлял Юрий Александрович Завадский - актер и режиссер, ученик К. С. Станиславского и Е. Б. Вахтангова, сформировавший один из самых интересных творческих коллективов страны. На его сцене блистали прославленные, всенародно любимые актеры: Вера Марецкая, Николай Мордвинов, Фаина Раневская, Любовь Орлова, Ростислав Плятт, Леонид Марков, Людмила Шапошникова, Борис Иванов, Георгий Жженов, Геннадий Бортников и др. В 1964 году за выдающиеся художественные достижения театру был присвоен статус Академического.
Новый этап в жизни коллектива начался в 70-е годы, когда в труппу пришел Павел Осипович Хомский - известный режиссер, имевший огромный опыт работы в театрах страны. В 1985 году он становится главным режиссером, а затем и художественным руководителем театра. Сохраняя традиции, театр ищет новые художественные пути и формы активного общения со зрителями. Для показа экспериментальных постановок и спектаклей "малой формы" в середине 60-х годов был создан "Театр в фойе", в 1978 году - "Малая сцена". В 1990 г. спектаклем "Калигула" Петра Фоменко с Олегом Меньшиковым в главной роли открылась сцена "Под крышей".
На двух сценах театра ("Основной" - 1100 мест и сценой "Под крышей" - 120 мест) идут спектакли по произведениям классиков отечественной и мировой драматургии, а также молодых авторов, поставленные режиссерами разных творческих школ и направлений: Павлом Хомским, Юрием Ереминым, Андреем Кончаловским, Ниной Чусовой, Виктором Шамировым, Андреем Житинкиным, Павлом Сафоновым и другими.
На сцене театра играют популярные и любимые артисты: Сергей Юрский, Маргарита Терехова, Анатолий Адоскин, Георгий Тараторкин, Ольга Остроумова, Валентин Гафт, Михаил Козаков, Александр Домогаров, Евгений Стеблов, Гедиминас Таранда, Валентина Талызина, Александр Филиппенко, Александр Леньков, Ольга Кабо, Гоша Куценко, Евгения Крюкова, Валерий Яременко, Александр Яцко, Екатерина Гусева, Маргарита Шубина и другие замечательные мастера сцены.

Театр им.Моссовета
26.05.2017 19:00 [Пт] Информация о мероприятии
Волшебная флейта (Комише опер Берлин, Германия) (12+)

Вольфганг Амадей Моцарт
Опера в 2-х актах
Либретто - Эммануэль Шиканедер
Комише опер Берлин (Германия)
Музыкальный руководитель - Антонелло Манакорда
Постановка - Сьюзан Андрейд ("1927"), Барри Коски (Комише опер Берлин)
Анимация - Пол Бэрритт ("1927")
Концепция (идея) - "1927" (Сьюзан Андрейд и Пол Бэрритт) и Барри Коски

Видео Волшебная флейта (Комише опер Берлин, Германия) (12+)
Опера Вольфганга Амадея Моцарта в двух актах. XIII Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова
Описание театра
Большой театр

Большой театр

Адрес: Театральная площадь, д. 1. Метро "Театральная", "Охотный ряд".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Большой театр всегда был и остается одним из основных символов величия нашего государства и его культуры. Большой театр может соответствовать этому званию только при условии постоянного и быстрого художественного роста, базирующегося на использовании всех факторов развития: внутренних и внешних, традиционных и современных, отечественных и зарубежных. Как уже доказала история мирового музыкального театра, быстрое и устойчивое развитие театра может быть только тогда, когда он создает и показывает новые спектакли высокого художественного качества, сравнимые со спектаклями лучших мировых музыкальных центров. Для этого требуются и новые идеи, и новые подходы к творчеству, и новый уровень технологии создания спектаклей.
За последние годы Большой театр доказал, что может ставить перед собой самые разнообразные творческие задачи и добиваться качественного результата. Осуществлены постановки опер "Руслан и Людмила" Глинки, "Похождения повесы" Стравинского, "Игрок" и "Огненный ангел" Прокофьева, "Мазепа", "Евгений Онегин" и "Пиковая дама" Чайковского, "Хованщина" и "Борис Годунов" (вторая авторская редакция) Мусоргского, "Снегурочка" Римского-Корсакова, "Леди Макбет Мценского уезда" Шостаковича, "Адриенна Лекуврер" Чилеа, "Сила судьбы", "Макбет" и "Фальстаф" Верди, "Летучий голландец" Вагнера, "Турандот" и "Мадам Баттерфляй" Пуччини, "Кармен" Бизе;
балетов "Лебединое озеро" Чайковского, "Легенда о любви" Меликова, "Раймонда" Глазунова, "Светлый ручей", "Болт" и "Золотой век" Шостаковича, "Ромео и Джульетта" и "Золушка" Прокофьева, "Корсар" Адана, "Пламя Парижа" Асафьева, балетов Ролана Пети "Пиковая дама" и "Собор Парижской Богоматери", Джона Ноймайера - "Сон в летнюю ночь", одноактных балетов Джорджа Баланчина, Леонида Мясина, Твайлы Тарп, Кристофера Уилдона, современных российских хореографов.
В начале XXI века после долгого перерыва театр стал включать в репертуар шедевры русских композиторов века ХХ, переосмысливая их уже как национальную классику. За последние годы Большой театр познакомил публику с операми "Игрок", "Огненный ангел", "Война и мир" и балетом "Золушка" Прокофьева, оперой "Леди Макбет Мценского уезда" и балетами "Светлый ручей", "Болт" и "Золотой век" Шостаковича. В год столетия со дня рождения Дмитрия Шостаковича (2006) Большой театр стал единственным театром в мире, на сцене которого идут все три балета великого композитора. Большой расширяет кругозор своей балетной труппы и ее зрителей, осваивая самые разные стили и направления - от неоклассики Баланчина до опусов "Терпсихоры в кроссовках" Твайлы Тарп - и заказывает новый балет одному из самых востребованных молодых хореографов мира - Кристоферу Уилдону. Именно в Большом театре впервые увидел свет рампы его балет "Misericordes".
Не прекращая своей ежедневной деятельности, Большой театр осуществил ряд проектов просветительского характера: состоялась московская премьера "Песен Гурре" Шёнберга, концертное исполнение драматической легенды "Осуждение Фауста" Берлиоза, в камерных вечерах в Большом выступили выдающиеся солисты и ансамбли (15 концертов). Огромной популярностью стали пользоваться возрожденные выступления симфонического оркестра Большого театра на Новой сцене и сцене Большого зала Московской консерватории. Только за последние годы благодаря этим концертам слушатели могли познакомиться с искусством выдающихся дирижеров (Юрий Темирканов, Леопольд Хагер, Гюнтер Хербиг и др.) и солистов (Вальтрауд Майер, Ангела Деноке, Рикарда Мербет, Биргит Реммерт, Николай Луганский и др.)

Большой театр. Новая сцена
27.05.2017 19:00 [Сб] Информация о мероприятии
Одноактные балеты (Компания Акоста Данца, Куба) (12+)

"Переход через Ниагару"
Хореограф - Марианела Боан (Куба)
Музыка - Оливье Мессиан

"И ничего вокруг"
Хореограф - Гойо Монтеро (Испания)
По поэзии Хоакина Сабины и Винисиуса ди Морайса

"Фавн"
Хореограф - Сиди Ларби Шеркауи (Бельгия)
Музыка - Клод Дебюсси, Нитин Соуни

"Кармен"
Хореограф - Карлос Акоста (Куба)
Музыка - Жорж Бизе / Родион Щедрин, Денис Перальта

Видео Одноактные балеты (Компания Акоста Данца, Куба) (12+) (Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова)
Описание театра
Театр им.Моссовета

Театр им.Моссовета

Адрес: ул. Большая Садовая, д. 16. Сад "Аквариум". Метро "Маяковская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Один из старейших театров Москвы, Государственный академический театр имени Моссовета был создан в 1923 году литератором и режиссером С. И. Прокофьевым как театр Московского губернского совета профсоюзов. В дальнейшем с 1925 по 1940 годы им руководил известный актер и режиссер Е. О. Любимов-Ланской.
С 1940 по 1977 годы труппу театра (с 1938 года театр носит имя Московского совета) возглавлял Юрий Александрович Завадский - актер и режиссер, ученик К. С. Станиславского и Е. Б. Вахтангова, сформировавший один из самых интересных творческих коллективов страны. На его сцене блистали прославленные, всенародно любимые актеры: Вера Марецкая, Николай Мордвинов, Фаина Раневская, Любовь Орлова, Ростислав Плятт, Леонид Марков, Людмила Шапошникова, Борис Иванов, Георгий Жженов, Геннадий Бортников и др. В 1964 году за выдающиеся художественные достижения театру был присвоен статус Академического.
Новый этап в жизни коллектива начался в 70-е годы, когда в труппу пришел Павел Осипович Хомский - известный режиссер, имевший огромный опыт работы в театрах страны. В 1985 году он становится главным режиссером, а затем и художественным руководителем театра. Сохраняя традиции, театр ищет новые художественные пути и формы активного общения со зрителями. Для показа экспериментальных постановок и спектаклей "малой формы" в середине 60-х годов был создан "Театр в фойе", в 1978 году - "Малая сцена". В 1990 г. спектаклем "Калигула" Петра Фоменко с Олегом Меньшиковым в главной роли открылась сцена "Под крышей".
На двух сценах театра ("Основной" - 1100 мест и сценой "Под крышей" - 120 мест) идут спектакли по произведениям классиков отечественной и мировой драматургии, а также молодых авторов, поставленные режиссерами разных творческих школ и направлений: Павлом Хомским, Юрием Ереминым, Андреем Кончаловским, Ниной Чусовой, Виктором Шамировым, Андреем Житинкиным, Павлом Сафоновым и другими.
На сцене театра играют популярные и любимые артисты: Сергей Юрский, Маргарита Терехова, Анатолий Адоскин, Георгий Тараторкин, Ольга Остроумова, Валентин Гафт, Михаил Козаков, Александр Домогаров, Евгений Стеблов, Гедиминас Таранда, Валентина Талызина, Александр Филиппенко, Александр Леньков, Ольга Кабо, Гоша Куценко, Евгения Крюкова, Валерий Яременко, Александр Яцко, Екатерина Гусева, Маргарита Шубина и другие замечательные мастера сцены.

Театр им.Моссовета
29.05.2017 19:00 [Пн] Информация о мероприятии
4х4: Эфемерная Архитектура (Компания "Гандини Джагглинг", Великобритания) (12+)

Постановка - Шон Гандини
Хореограф - Людовик Ондивьела
Композитор - Нимрод Боренштейн (Suspended Opus 69)
в исполнении ансамбля Камерата Альма Вива
Художник по свету - Гай Хоар
Костюмы - Мария Грозова
Ассистент режиссера по творческим вопросам - Эмма Листер

Видео 4х4: Эфемерная Архитектура (Компания "Гандини Джагглинг", Великобритания) (12+) (Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова)
Описание театра
Театр Наций

Театр Наций

Адрес: Петровский пер., д. 3. Метро "Пушкинская", "Чеховская".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Государственный театр Наций.
Художественный руководитель театра - Евгений Миронов.
Театр Наций представляет лучшие отечественные и зарубежные спектакли всех жанров и театральных направлений, продюсирует собственные спектакли, и является по словам его художественного руководителя актера Евгения Миронова, - "центром, где воспитывается новое поколение театра".
Театр Наций - уникальное театральное образование, открытое для экспериментов отечественных и зарубежных режиссеров, организатор международных и национальных фестивалей.

Театр Наций. Большой зал
29.05.2017 19:00 [Пн] Информация о мероприятии
Танго-шоу в двух частях ("Танго Метрополис Данс Компани", Буэнос-Айрес, Аргентина) (12+)

Идея, драматургия и хореография - Пилар Альварес, Клаудио Хоффманн, Марихо Альварес
Музыкальный руководитель - Даниэль Бинелли

Танго-шоу в двух частях:
"Лорка Танго"

По мотивам трагедии Федерико Гарсиа Лорки "Кровавая свадьба"
Музыка - Даниэль Бинелли
Художественный руководитель - Марихо Альварес
"Сюита Тройло"
Музыка - Астор Пьяцолла
Памяти Анибала Тройло

Видео Танго-шоу в двух частях ("Танго Метрополис Данс Компани", Буэнос-Айрес, Аргентина) (12+) (Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова)
Описание театра
Театр им.Моссовета

Театр им.Моссовета

Адрес: ул. Большая Садовая, д. 16. Сад "Аквариум". Метро "Маяковская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Один из старейших театров Москвы, Государственный академический театр имени Моссовета был создан в 1923 году литератором и режиссером С. И. Прокофьевым как театр Московского губернского совета профсоюзов. В дальнейшем с 1925 по 1940 годы им руководил известный актер и режиссер Е. О. Любимов-Ланской.
С 1940 по 1977 годы труппу театра (с 1938 года театр носит имя Московского совета) возглавлял Юрий Александрович Завадский - актер и режиссер, ученик К. С. Станиславского и Е. Б. Вахтангова, сформировавший один из самых интересных творческих коллективов страны. На его сцене блистали прославленные, всенародно любимые актеры: Вера Марецкая, Николай Мордвинов, Фаина Раневская, Любовь Орлова, Ростислав Плятт, Леонид Марков, Людмила Шапошникова, Борис Иванов, Георгий Жженов, Геннадий Бортников и др. В 1964 году за выдающиеся художественные достижения театру был присвоен статус Академического.
Новый этап в жизни коллектива начался в 70-е годы, когда в труппу пришел Павел Осипович Хомский - известный режиссер, имевший огромный опыт работы в театрах страны. В 1985 году он становится главным режиссером, а затем и художественным руководителем театра. Сохраняя традиции, театр ищет новые художественные пути и формы активного общения со зрителями. Для показа экспериментальных постановок и спектаклей "малой формы" в середине 60-х годов был создан "Театр в фойе", в 1978 году - "Малая сцена". В 1990 г. спектаклем "Калигула" Петра Фоменко с Олегом Меньшиковым в главной роли открылась сцена "Под крышей".
На двух сценах театра ("Основной" - 1100 мест и сценой "Под крышей" - 120 мест) идут спектакли по произведениям классиков отечественной и мировой драматургии, а также молодых авторов, поставленные режиссерами разных творческих школ и направлений: Павлом Хомским, Юрием Ереминым, Андреем Кончаловским, Ниной Чусовой, Виктором Шамировым, Андреем Житинкиным, Павлом Сафоновым и другими.
На сцене театра играют популярные и любимые артисты: Сергей Юрский, Маргарита Терехова, Анатолий Адоскин, Георгий Тараторкин, Ольга Остроумова, Валентин Гафт, Михаил Козаков, Александр Домогаров, Евгений Стеблов, Гедиминас Таранда, Валентина Талызина, Александр Филиппенко, Александр Леньков, Ольга Кабо, Гоша Куценко, Евгения Крюкова, Валерий Яременко, Александр Яцко, Екатерина Гусева, Маргарита Шубина и другие замечательные мастера сцены.

Театр им.Моссовета
30.05.2017 19:00 [Вт] Информация о мероприятии
4х4: Эфемерная Архитектура (Компания "Гандини Джагглинг", Великобритания) (12+)

Постановка - Шон Гандини
Хореограф - Людовик Ондивьела
Композитор - Нимрод Боренштейн (Suspended Opus 69)
в исполнении ансамбля Камерата Альма Вива
Художник по свету - Гай Хоар
Костюмы - Мария Грозова
Ассистент режиссера по творческим вопросам - Эмма Листер

Видео 4х4: Эфемерная Архитектура (Компания "Гандини Джагглинг", Великобритания) (12+) (Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова)
Описание театра
Театр Наций

Театр Наций

Адрес: Петровский пер., д. 3. Метро "Пушкинская", "Чеховская".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Государственный театр Наций.
Художественный руководитель театра - Евгений Миронов.
Театр Наций представляет лучшие отечественные и зарубежные спектакли всех жанров и театральных направлений, продюсирует собственные спектакли, и является по словам его художественного руководителя актера Евгения Миронова, - "центром, где воспитывается новое поколение театра".
Театр Наций - уникальное театральное образование, открытое для экспериментов отечественных и зарубежных режиссеров, организатор международных и национальных фестивалей.

Театр Наций. Большой зал
30.05.2017 19:00 [Вт] Информация о мероприятии
Танго-шоу в двух частях ("Танго Метрополис Данс Компани", Буэнос-Айрес, Аргентина) (12+)

Идея, драматургия и хореография - Пилар Альварес, Клаудио Хоффманн, Марихо Альварес
Музыкальный руководитель - Даниэль Бинелли

Танго-шоу в двух частях:
"Лорка Танго"

По мотивам трагедии Федерико Гарсиа Лорки "Кровавая свадьба"
Музыка - Даниэль Бинелли
Художественный руководитель - Марихо Альварес
"Сюита Тройло"
Музыка - Астор Пьяцолла
Памяти Анибала Тройло

Видео Танго-шоу в двух частях ("Танго Метрополис Данс Компани", Буэнос-Айрес, Аргентина) (12+) (Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова)
Описание театра
Театр им.Моссовета

Театр им.Моссовета

Адрес: ул. Большая Садовая, д. 16. Сад "Аквариум". Метро "Маяковская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Один из старейших театров Москвы, Государственный академический театр имени Моссовета был создан в 1923 году литератором и режиссером С. И. Прокофьевым как театр Московского губернского совета профсоюзов. В дальнейшем с 1925 по 1940 годы им руководил известный актер и режиссер Е. О. Любимов-Ланской.
С 1940 по 1977 годы труппу театра (с 1938 года театр носит имя Московского совета) возглавлял Юрий Александрович Завадский - актер и режиссер, ученик К. С. Станиславского и Е. Б. Вахтангова, сформировавший один из самых интересных творческих коллективов страны. На его сцене блистали прославленные, всенародно любимые актеры: Вера Марецкая, Николай Мордвинов, Фаина Раневская, Любовь Орлова, Ростислав Плятт, Леонид Марков, Людмила Шапошникова, Борис Иванов, Георгий Жженов, Геннадий Бортников и др. В 1964 году за выдающиеся художественные достижения театру был присвоен статус Академического.
Новый этап в жизни коллектива начался в 70-е годы, когда в труппу пришел Павел Осипович Хомский - известный режиссер, имевший огромный опыт работы в театрах страны. В 1985 году он становится главным режиссером, а затем и художественным руководителем театра. Сохраняя традиции, театр ищет новые художественные пути и формы активного общения со зрителями. Для показа экспериментальных постановок и спектаклей "малой формы" в середине 60-х годов был создан "Театр в фойе", в 1978 году - "Малая сцена". В 1990 г. спектаклем "Калигула" Петра Фоменко с Олегом Меньшиковым в главной роли открылась сцена "Под крышей".
На двух сценах театра ("Основной" - 1100 мест и сценой "Под крышей" - 120 мест) идут спектакли по произведениям классиков отечественной и мировой драматургии, а также молодых авторов, поставленные режиссерами разных творческих школ и направлений: Павлом Хомским, Юрием Ереминым, Андреем Кончаловским, Ниной Чусовой, Виктором Шамировым, Андреем Житинкиным, Павлом Сафоновым и другими.
На сцене театра играют популярные и любимые артисты: Сергей Юрский, Маргарита Терехова, Анатолий Адоскин, Георгий Тараторкин, Ольга Остроумова, Валентин Гафт, Михаил Козаков, Александр Домогаров, Евгений Стеблов, Гедиминас Таранда, Валентина Талызина, Александр Филиппенко, Александр Леньков, Ольга Кабо, Гоша Куценко, Евгения Крюкова, Валерий Яременко, Александр Яцко, Екатерина Гусева, Маргарита Шубина и другие замечательные мастера сцены.

Театр им.Моссовета
31.05.2017 19:00 [Ср] Информация о мероприятии
4х4: Эфемерная Архитектура (Компания "Гандини Джагглинг", Великобритания) (12+)

Постановка - Шон Гандини
Хореограф - Людовик Ондивьела
Композитор - Нимрод Боренштейн (Suspended Opus 69)
в исполнении ансамбля Камерата Альма Вива
Художник по свету - Гай Хоар
Костюмы - Мария Грозова
Ассистент режиссера по творческим вопросам - Эмма Листер

Видео 4х4: Эфемерная Архитектура (Компания "Гандини Джагглинг", Великобритания) (12+) (Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова)
Описание театра
Театр Наций

Театр Наций

Адрес: Петровский пер., д. 3. Метро "Пушкинская", "Чеховская".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Государственный театр Наций.
Художественный руководитель театра - Евгений Миронов.
Театр Наций представляет лучшие отечественные и зарубежные спектакли всех жанров и театральных направлений, продюсирует собственные спектакли, и является по словам его художественного руководителя актера Евгения Миронова, - "центром, где воспитывается новое поколение театра".
Театр Наций - уникальное театральное образование, открытое для экспериментов отечественных и зарубежных режиссеров, организатор международных и национальных фестивалей.

Театр Наций. Большой зал
31.05.2017 19:00 [Ср] Информация о мероприятии
Танго-шоу в двух частях ("Танго Метрополис Данс Компани", Буэнос-Айрес, Аргентина) (12+)

Идея, драматургия и хореография - Пилар Альварес, Клаудио Хоффманн, Марихо Альварес
Музыкальный руководитель - Даниэль Бинелли

Танго-шоу в двух частях:
"Лорка Танго"

По мотивам трагедии Федерико Гарсиа Лорки "Кровавая свадьба"
Музыка - Даниэль Бинелли
Художественный руководитель - Марихо Альварес
"Сюита Тройло"
Музыка - Астор Пьяцолла
Памяти Анибала Тройло

Видео Танго-шоу в двух частях ("Танго Метрополис Данс Компани", Буэнос-Айрес, Аргентина) (12+) (Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова)
Описание театра
Театр им.Моссовета

Театр им.Моссовета

Адрес: ул. Большая Садовая, д. 16. Сад "Аквариум". Метро "Маяковская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Один из старейших театров Москвы, Государственный академический театр имени Моссовета был создан в 1923 году литератором и режиссером С. И. Прокофьевым как театр Московского губернского совета профсоюзов. В дальнейшем с 1925 по 1940 годы им руководил известный актер и режиссер Е. О. Любимов-Ланской.
С 1940 по 1977 годы труппу театра (с 1938 года театр носит имя Московского совета) возглавлял Юрий Александрович Завадский - актер и режиссер, ученик К. С. Станиславского и Е. Б. Вахтангова, сформировавший один из самых интересных творческих коллективов страны. На его сцене блистали прославленные, всенародно любимые актеры: Вера Марецкая, Николай Мордвинов, Фаина Раневская, Любовь Орлова, Ростислав Плятт, Леонид Марков, Людмила Шапошникова, Борис Иванов, Георгий Жженов, Геннадий Бортников и др. В 1964 году за выдающиеся художественные достижения театру был присвоен статус Академического.
Новый этап в жизни коллектива начался в 70-е годы, когда в труппу пришел Павел Осипович Хомский - известный режиссер, имевший огромный опыт работы в театрах страны. В 1985 году он становится главным режиссером, а затем и художественным руководителем театра. Сохраняя традиции, театр ищет новые художественные пути и формы активного общения со зрителями. Для показа экспериментальных постановок и спектаклей "малой формы" в середине 60-х годов был создан "Театр в фойе", в 1978 году - "Малая сцена". В 1990 г. спектаклем "Калигула" Петра Фоменко с Олегом Меньшиковым в главной роли открылась сцена "Под крышей".
На двух сценах театра ("Основной" - 1100 мест и сценой "Под крышей" - 120 мест) идут спектакли по произведениям классиков отечественной и мировой драматургии, а также молодых авторов, поставленные режиссерами разных творческих школ и направлений: Павлом Хомским, Юрием Ереминым, Андреем Кончаловским, Ниной Чусовой, Виктором Шамировым, Андреем Житинкиным, Павлом Сафоновым и другими.
На сцене театра играют популярные и любимые артисты: Сергей Юрский, Маргарита Терехова, Анатолий Адоскин, Георгий Тараторкин, Ольга Остроумова, Валентин Гафт, Михаил Козаков, Александр Домогаров, Евгений Стеблов, Гедиминас Таранда, Валентина Талызина, Александр Филиппенко, Александр Леньков, Ольга Кабо, Гоша Куценко, Евгения Крюкова, Валерий Яременко, Александр Яцко, Екатерина Гусева, Маргарита Шубина и другие замечательные мастера сцены.

Театр им.Моссовета
01.06.2017 19:00 [Чт] Информация о мероприятии
4х4: Эфемерная Архитектура (Компания "Гандини Джагглинг", Великобритания) (12+)

Постановка - Шон Гандини
Хореограф - Людовик Ондивьела
Композитор - Нимрод Боренштейн (Suspended Opus 69)
в исполнении ансамбля Камерата Альма Вива
Художник по свету - Гай Хоар
Костюмы - Мария Грозова
Ассистент режиссера по творческим вопросам - Эмма Листер

Видео 4х4: Эфемерная Архитектура (Компания "Гандини Джагглинг", Великобритания) (12+) (Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова)
Описание театра
Театр Наций

Театр Наций

Адрес: Петровский пер., д. 3. Метро "Пушкинская", "Чеховская".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Государственный театр Наций.
Художественный руководитель театра - Евгений Миронов.
Театр Наций представляет лучшие отечественные и зарубежные спектакли всех жанров и театральных направлений, продюсирует собственные спектакли, и является по словам его художественного руководителя актера Евгения Миронова, - "центром, где воспитывается новое поколение театра".
Театр Наций - уникальное театральное образование, открытое для экспериментов отечественных и зарубежных режиссеров, организатор международных и национальных фестивалей.

Театр Наций. Большой зал
1| 2 | 3
Как найти свое место
Откуда что видно
С Новым годом!
Режим работы в праздники
Земфира, 23 декабря
Концерт в Stadium Live
День опричника
Премьера в "Ленкоме", 30 ноября. Постановка Марка Захарова.
Оркестр Теодора Курентзиса выступит в Москве
28 декабря в БЗК прозвучит музыка из балета "Золушка" Сергея Прокофьева.
Гран-при по фигурному катанию
4-6 ноября, Rostelecom Cup. Состав участников
Все новости
Подписаться
Отказаться
Ассоциация Организаций Билетного Рынка
Элитный клуб Ebilet.ru
Список театров
Большой театр Большой зал консерватории
Концертный зал Чайковского Кремлевский дворец
Театр Сатиры Современник
Театр Моссовета Олимпийский
Ленком Цирк на Цветном бульваре
Цирк на Вернадского МХАТ им. Чехова
Сатирикон Театр эстрады
Крокус Сити Холл
Анонсы
Большой театр
Большой театр
Парад "Щелкунчиков"
Рассказы Шукшина
Иллюзионисты
Биржа билетов
Александра
Дмитрий
Наталья
Татьяна
Александр
eBilet.ru
Билеты в театры и к/з Москвы
© ООО Оптимал-Билет
Свид.рег. СМИ Эл №ФС 77-32497
Visa Master Card
Яндекс.Деньги Web Money
Рейтинг@Mail.ru
Яндекс.Метрика